精选茨威格的所有作品(84句文案)

茨威格的所有作品

1、“我的心始终为你而紧张，为你而颤动；可是你对此毫无感觉，就像你口袋里装了块怀表，你对它绷紧的发条没有感觉一样。”

2、“我们在一片安谧中长大成人，陡然被投入这大千世界，无数波涛从四面向我们袭来，一切都刺激我们的感官；有些让我们欢喜，有些让我们讨厌，时时刻刻，些微的不安在起伏摇荡，我们去感知，而我们所感知到的，又被缤纷的尘世扰攘冲散。”

3、这是一部传奇式的作品，讲述了世界历史中十个耐人回味的激荡瞬间。

4、作者带我们一起抵达人性的幽暗谷底。只有最具有冒险勇气的人才敢走下去，踩在湿滑的霉迹斑斑的楼梯上，随时可能有掉下去的危险；不等你走到底，异样的气味，震颤的声音，已经从幽深的地下涌上来，让你冷汗直冒，手脚打颤。

5、茨威格说，我们这代人都很好地学会了一种锦囊妙计：不要对失去的一切哀伤不已。

6、该作讲述轻骑兵少尉霍夫米勒在一个偶然的机会认识了贵族地主封·开克斯法尔伐的女儿艾迪特。这位姑娘生性活泼，正值繁花似锦的年龄，却不幸下肢瘫痪，霍夫米勒对她深表同情，却因此酿成悲剧。

7、“因为这个世界上没有什么东西可以比得上孩子暗地里悄悄所怀的爱情！因为这种爱情不抱希望，低声下气，曲意逢迎，热情奔放……”

8、一切都是可以理解的，而我们能做的，至少是记录与反思。

9、前面推送的《刘慈欣的短篇小说》就是如此，我将相似的作品归类之后品评，方便读者清晰地看到作者的创作脉络。茨威格也不例外，在我阅读了他的大半部分的中短篇小说后，作品与作品之间隐秘而紧密的纽带逐渐浮现出来，于是，我同样作了简单的归类，并想出一个个概括性的名字，如同电脑里的文件夹名。

10、基于这样的认识，茨威格在传记中又特别重视从细节入手来分析解剖传主的心理、性格和言行，探求那些历史人物在他们所处的时代发生影响或不发生影响的原因，并透过传主的心理、性格和命运来透视和折射历史。

11、　　他似乎陷入一个写作的危机，实际上他是登上了一个新的高度。在这个高度，他可以居高临下地俯瞰自己过去的作品。他赢得了一个相当大的距离，可以不带偏见相当客观地评论自己的作品，就像评论别人的创作一样。他花了三年时间，在集中精力从事翻译的同时，深入生活，学习写作，创作了他最初的中短篇小说。

12、给小说排优劣顺序是一件很不靠谱却让人乐此不疲的事情，如果非要我选出一篇最喜欢的茨威格的小说，那么我就选《感情的混乱》。

13、这两个故事很有意思，探讨人的情感因何而起，我们幻想的情人可能跟实际人物大相径庭。在互联网时代，我们更可能因为聊天软件上几次畅聊就陷入独自一人的爱情中，也常听人说，你幻想的女神可能是躲在屏幕后的抠脚大汉。

14、作为人文主义者的茨威格借这篇小说表达了他对纳粹法西斯的痛恨。他以这种文学形式的抵抗加入了世界反法西斯同盟的行列。

15、他在《昨日的世界》里，引用弗洛伊德的话说：“我们的文化、文明只有那么薄薄的一层，它每时每刻都可能被来自地狱的摧毁性力量击穿；我们早已不得不逐渐习惯于在没有根基、没有法律、没有自由、没有安全中生活。”这句话，我看了之后震惊。

16、该作讲述轻骑兵少尉霍夫米勒在一个偶然的机会认识了贵族地主封·开克斯法尔伐的女儿艾迪特。这位姑娘生性活泼，正值繁花似锦的年龄，却不幸下肢瘫痪，霍夫米勒对她深表同情，却因此酿成悲剧。

17、“我这一生中可曾有过比那一小时更幸福的时光？我不知道。这个年轻人坐在我身旁，昨天他还陷入死亡和灾难之中，现在正惊愕地望着太阳泻下的白光，若干年的岁月似乎从他身上消逝，他仿佛又变成一个孩子，一个醉心于嬉戏的俊美男孩，睁着一双喜极而狂，可又充满敬畏的眼睛。在他身上最使我心醉的乃是他那体贴入微的柔情：马车爬上陡坡，马儿拉车费劲，他便灵巧地跳下车去，到后面帮着推车。我要是提到一朵花的名字，或指一指路边的一朵花，他就奔过去把它摘来。被昨天的雨水引出来的一只小乌龟正艰难地在路上爬行，他就把它拣起来，小心翼翼地放回绿草丛中，不让后面驰来的马车把它碾碎。与此同时，他兴高采烈地讲述最逗乐最优美的事情：我相信，这种笑声对他是一种拯救，因为他心里突然充满喜悦，心情无比陶醉，若不开怀大笑，非得引吭高歌，纵身雀跃或者大干疯事不可。”

18、平素那些慢慢悠悠顺序发生和同时发生的事，都会凝聚在左右一切和决定一切的一个独一无二的短暂瞬间发生：一个单独的决断——行动或不行动、行动过早或过迟——这样的时刻都会对世世代代产生不可挽回的影响，决定着一个人的生死、决定着一个民族的存亡，甚至决定着整个人类的命运。

19、至于茨威格是如何写传记的，则关涉到他传记文学的写作思想，主要有在以下4点：

20、但是，列夫·托尔斯泰毕竟是用俄语写作的，大多数中国人并不懂俄语，无法看原版作品，因此，列夫·托尔斯泰的作品进入中国读者视野的过程，从翻译的角度来说，也是汉译的过程。

21、过往的岁月里，奥地利君主国已经历经千年，哈布斯堡王朝稳定而巩固。精神故乡真的曾经存在过。

22、但我们看到，这些历史人物的背景仍然是具体时代或某一国家的历史，只不过观察和解读的视角在茨威格这里改变了而已。

23、《昨日之旅》讲的是一段不伦之恋，一个青年博士在做秘书期间爱上了老板的夫人，之后，因为要在墨西哥经营矿产，以及战争的爆发，致使两人分隔两地，原本约定的见面日期一再推迟，九年之后才得以重逢。

24、茨威格的文集，但没有陕西人民出版社的这个齐。这个集子前三卷是小说卷(

25、奥地利作家斯特凡·茨威格(1881—1942)生活在19世纪末期至第二次世界大战期间，这个命途多舛的时代，动荡不安的世界，给他的生活打上了深深的烙印。他的一生经历了两次世界大战，有着在不同战线上的两次经历：一次是站在德国一边，另一次是站在反德国一边。他在自己的回忆中曾说，他“作为一个奥地利人、犹太人、作家、人道主义者、和平主义者，恰好站在地震最剧烈的地方”。他所说的“地震最剧烈的地方”就是德国和奥地利。一茨威格出生于维也纳的一个犹太企业家家庭。他的父亲是犹太人，除了德语，还会说法语和英语；他母亲出生在意大利的一个金融世家，从小就说意大利语，家族成员分散在世界各地。这样的家庭环境为茨威格掌握多种外语提供了良好的语言环境。茨威格的青少年时代是在维也纳度过的。维也纳是哈布斯堡王朝统治下的奥匈帝国(1867—1918)的首都。这个老朽的帝国是一个多民族君主国，在世纪更迭时期，它面临着日益加剧的民族矛盾和社会各阶层、各阶级之间的严重对立，政治上呈现一派颓败景象，但是首都维也纳却仍是处处歌舞升平，流光溢彩。这里汇聚了欧洲德意志、斯拉夫、匈牙利、西班牙、意大利、法兰西、弗兰德的各种文化传统，以及各种思潮和流派。这座城市兼收并蓄，博采众长，把一切有着极大差异的文化熔于一炉，使维也纳成了欧洲著名的文化中心。当时文坛上群星璀璨，流派纷呈，自然主义、印象主义、象征主义、新浪漫主义、表现主义、达达主义等文学艺术流派先后或同时崛起，奥地利文学开始了从传统向现代的转换，维也纳则成了现代派文学的大本营。前卫的“维也纳现代派”(又称“青年维也纳”)因倡导新的艺术观念、审美情趣和价值判断而名震一时，造就了奥地利文学的辉煌。巴尔、里尔克、霍夫曼斯塔尔、施尼茨勒、穆西尔、弗洛伊德、施特劳斯父子、马勒、勋贝格……这些当时世界上出类拔萃的人物都汇聚在这里，像群星闪耀在维也纳的上空，放射出熠熠的光辉。尼采对资本主义社会的批判成了现代主义文学的精神指南，弗洛伊德的近代心理学则为现代主义文学转向内心提供了理论依据。茨威格就是在这样的环境下成长的，自幼就受到良好的文学艺术的熏陶。他就读的中学是维也纳的一所名牌学校，以历史上德意志国王兼神圣罗马帝国皇帝马克西米利安(1459—1519)的名字命名。他班上的同学对文学艺术都怀有狂热的兴趣，如饥似渴地阅读各种书籍和新出版的报刊，了解新鲜事物，吸取新的营养。维也纳浓郁的多元的精神文化氛围，为年轻人文学才华的发挥提供了非常适宜的土壤，从思想修养上培育了茨威格作为欧洲乃至世界公民的种子。当时，中学生对正在兴起的势不可挡的现代主义潮流如痴如狂。里尔克23岁就有了很高的文学声誉和许多狂热的追随者，尤其是霍夫曼斯塔尔，这位十六七岁就写下了不朽诗篇和后人难以企及的散文的文学“神童”，对年轻的茨威格起了强烈的冲击作用。直到晚年，茨威格还深情地回忆起当时他读霍夫曼斯塔尔作品的感受：“总而言之，这位中学生、这位大学生所写的一切，如同水晶一般从内在深处散射出光彩，同时又显得深沉和炽烈。诗歌、散文，在他手中犹如伊米托斯山上芬芳的蜂蜡，紧紧地糅合在一起。他的每一篇诗作，从来都是恰到好处，不多也不少，不落窠臼，人们总觉得在那前人足迹未至的道路上必有一种不可理解的力量在神秘地引导他。”在这种文学氛围的熏陶和影响下，茨威格很早就开始文学创作，十六七岁的茨威格，不仅知道波德莱尔或者惠特曼的每一首诗，而且还能背诵重要的名篇。他16岁(1897年)就开始在报刊上发表诗歌和小说，早年创作以诗歌为主。像这样文学上的早熟，不仅在马克西米利安中学茨威格的班上是这样，在当时维也纳的其他中学里也有类似的现象。处于青春期的年轻人心里总有一种诗兴或写作冲动，这种在心灵中泛起的涟漪碰到适宜的环境，就产生出了一批文学“神童”。1900年，茨威格进入维也纳大学学习哲学、德语文学和法语文学。学习期间，他将已经发表的诗选编成册，以《银弦集》(1901)的书名出版，随后又翻译出版了法国诗人的作品。作为诗人，茨威格基本上属于印象派，并带有世纪之交奥地利文学普遍存在的病态和颓废主义情调。他的诗歌轻柔飘逸，缠绵悱恻，蒙着一层淡淡的哀愁，诗的语言优美，音乐性强，但是创作态度非常严肃的茨威格对自己的作品十分苛求。《银弦集》虽然曾受到利里恩克隆、戴默尔和里尔克等当时著名诗人的赞扬，但茨威格本人却对自己的这部处女作很不满意，没有再版，其中的诗一首也没有选入后来自己的《诗集》(1924)。他认为，这部处女作里的作品还不成熟，那些诗句不是出于他自己的亲身体验，而是“一些不确定的预感和无意识的模仿”，表达的只是一种“语言上的激情”。确实，他这一时期的作品，在当时流行的印象主义、象征主义和新浪漫主义等文学的熏陶下，过多地着意于形式的雕琢，有明显的唯美主义倾向，也流露出“世纪末”的感伤情调。1904年，茨威格获得博士学位，结束了大学的学习。在此后的那些年月，旅行和创作是他生活中的两件大事。对茨威格来说，旅行是他生命中不可或缺的一部分。他几乎每年都要到国外去旅游或演讲旅行，同世界各国的作家、艺术家进行广泛交往。1904年，他出版了第一部小说集《艾利卡·埃瓦尔德之恋》，随后出版了诗集《早年的花环》(1906)，以及剧作和传记等。第一次世界大战开始时，德国和奥地利的民族主义情绪相当普遍，许多人都陷入“爱国主义”的狂热中。但茨威格持和平主义立场，反对战争，主张各国人民之间友好相处。战争开始不久，他就在《柏林日报》发表《致外国朋友》的公开信，表示将来一有机会就与所有外国的朋友一起为重建欧洲文化而工作。信件发表后，有人对他“在这样的时刻和那些卑鄙下流的敌人为伍”进行谴责，但是正直的、有良心的人都给了他有力的支持。罗曼·罗兰致信茨威格说：“不，我永不离开我的朋友。”第一次世界大战后的年代，亦即魏玛共和国初期，德国和奥地利遭受了严重的通货膨胀、货币贬值的打击。商店像是被洗劫过似的，空空如也，饥馑和疾病到处在蔓延。通货膨胀在1923年达到顶峰，甚至出现过1美元等于10亿马克的天文数字，大街上人们拖着装满货币的小车去购物的情景更是司空见惯。这些，茨威格都亲历了，但是战后年代又是茨威格创作精力最旺盛的时期，他的许多重要作品都是在这一时期产生的。1933年，希特勒上台，茨威格虽然从来不干预政治，但是因为他有独立的思想，是犹太人和人道主义者，所以他的作品也被焚烧、禁止，纳粹还把他的著作钉在耻辱柱上，他的作品被当作“毒草”。奥地利的纳粹d徒也日益嚣张。1934年，茨威格在萨尔茨堡的住宅被搜查，于是他便决心离开奥地利，移居伦敦。在伦敦，茨威格虽然深居简出，但对欧洲的情况充满忧虑。1938年，希特勒吞并奥地利，茨威格失去了祖国，奥地利护照被吊销，从此他开始作为“无国籍者”浪迹天涯，过着流亡生活。1940年，他和第二任夫人洛蒂获英国国籍，同年移居美国，1941年8月底又迁往巴西里约热内卢。他虽客居他乡，但心系欧洲。目睹法西斯猖獗、野蛮横行、理性毁灭、欧洲文明沦丧，他一生追求的人道主义理想遭到蹂躏，他变得烦躁不安，精神忧悒，内心承受着巨大的痛苦，感到深沉的沮丧和绝望！1942年2月22日，他与夫人洛蒂在里约热内卢近郊的佩特罗波利斯的寓所，以极其理智和平静的方式，有尊严地结束了宝贵的生命，以此来对灭绝人性的法西斯表示抗议。茨威格在他留下的绝命书《声明》中写道：“……与我操同一种语言的世界对我来说业已沉沦，我的精神故乡欧洲亦已自我毁灭，……要想再次开始全新的生活，那需要有特殊的精力，但是我已年过花甲，我的精力在流离失所、颠簸流浪的漫长岁月里已经消耗殆尽。因此我觉得还不如及时以尊严的方式来结束我的这个生命，结束我这个始终视精神劳动为最纯粹的快乐、个人自由为世界上最珍贵的财富的生命为好……”二一方面，茨威格目睹了人类从高度文明倒退到原始野蛮之中，另一方面，他生活的那个时代，人类在科学技术方面取得了前所未有的成就，超越了以往千百年所创造的业绩。这样，那个时代就出现了令人奇怪的悖谬现象：既露出了恶魔般的狰狞面目，又创造了像是神明造就的业绩。这一切都在他的思想和创作上打下了深深的烙印。他竭力开掘人类心灵的角落，用笔不断探询人生的意义。茨威格是著名的中短篇小说家，是心理现实主义大师。尼采哲学和弗洛伊德精神分析学对他的创作有很大影响，他的小说几乎都是心理小说。他的三部“环链”系列小说集分别写儿童、成年和老年时期三个阶段：《初次经历》(1911)写青春前期和青春期少年萌动的心理，通过他们的眼睛观察成年人的两性关系，为儿童、少年打开了感情世界的大门；《热带癫狂症患者》(1922)写成年人的激情遭遇及其后果；《感情的迷惘》(1927)写激情对饱经风霜的人的折磨。这三部“环链”小说代表了茨威格小说创作的成就与风格。作家分别收入其他小说集的中短篇小说，以及长篇小说《永不安宁的心》(1939)和两部未完成的长篇——《变形的陶醉》和《克拉丽莎》也都是心理小说。丹麦文学评论家勃兰兑斯说：“人心并不是平静的池塘，并不是牧歌式的林间湖泊。它是一片海洋，里面藏有海底植物和可怕的居民。”茨威格对心理问题有着特殊的偏爱，谜一样的心理活动对他具有难以抑制的诱惑，因而毕生都在对这片心灵的海洋进行不知疲倦的、勇敢的探索。托马斯·曼在悼念茨威格时说：“他的世界声誉是当之无愧的，在这个时代的重压下，这位才华横溢的人，他的灵魂的反抗力垮了，这是很不幸的。我最佩服他的，是他善于把历史时期和人物形象从心理上和艺术上表现得栩栩如生的那种才能。”茨威格的小说最引人注目的主题，是对人的心理奥秘的探索：对女性心理的出色描绘和对激情的揭示，以及对青少年青春期心理的关注。另外针砭时弊和揭露纳粹罪行等贴近现实生活的社会题材，虽然不是作家创作的主要方面，但却是一个不可忽视的重要方面。茨威格一生孜孜不倦地探索人的心理活动的奥秘，那么热衷于对人物进行心理分析，弗洛伊德的影响是一个重要因素。弗洛伊德是茨威格最亲密的朋友之一。茨威格十分推崇弗洛伊德的潜意识理论，认为它向人们指出了进入人的灵魂、探索人的深层心理之路。他在自传《昨日的世界——一个欧洲人的回忆》里曾多次提到弗洛伊德的潜意识的原始欲望，并对弗洛伊德勇往直前地向当时被列为禁区的“那个人世间隐秘的性冲动世界”进行探索表示由衷的钦佩。弗洛伊德研究的潜意识的原始欲望在茨威格笔下就是激情，也就是本能冲动。他总是喜欢深入人物的内心世界，烛幽洞微，去发掘人物内心最隐秘的角落，发现他们不曾示人的一面。小说中的主人公往往受到激情的煎熬和驱使，而且一辈子都在喝潜意识的激情所酿成的苦酒，有的还导致悲剧性的结果。茨威格善于洞察和表现女性内心活动，在塑造女性形象、揭示女性心理方面堪称独步。《一个陌生女人的来信》和《一个女人一生中的二十四小时》是脍炙人口的佳作，最典型地呈现出茨威格的创作风格和艺术特色，弗洛伊德的影响也最为明显。在《一个陌生女人的来信》中，那位陌生女子身上所焕发出来的激情-情欲，就是“本我”或者潜意识中原始的、与生俱来的各种本能的欲望和冲动。女主人公的信写得缠绵悱恻，情意缱绻，如怨如诉，袒露了一个女子最隐秘的心理活动。小说巧妙地安排在两性关系上，把爱情写得非常纯洁和崇高，不但彰显出茨威格高超的写作技巧，也反映出作家纯清的思想境界和高尚的情操，难怪我国作家刘白羽读后禁不住惊呼：“真是一部惊人的杰作!”这部作品“以其惊人的诚挚语调，对女人超人的温存，主题的独创性，以及只有真正的艺术家才具有的奇异表现力”，使高尔基深受震动，而且“激动得难以自制，竟丝毫不感到羞耻地哭了起来”。《一个女人一生中的二十四小时》中的C夫人，一时抵挡不住激情的冲动，从对赌徒的一时委身转变为真诚的爱，愿意抛弃一切，追随所爱的人走向天涯海角。谁知她的无私奉献换来的却是赌徒的辱骂。这二十四小时的经历像梦魇一样压在她的心头，使她在后半生一直背着沉重的精神十字架，过着行尸走肉似的生活。小说对潜意识心理的描写令人叹为观止。高尔基认为，这篇小说比茨威格的其他小说“更具匠心”，他是“以罕见的温存和同情来描写妇女”的。值得一提的是，《一个女人一生中的二十四小时》这篇小说除了心理描写外，还有不同凡响的细部特写，尤其是对赌徒的手的下意识动作的描写，更是精彩绝伦：“两只手，我从未见过的两只手，一只右手和一只左手，像两只横眉竖目的猛兽交织在一起在那里厮拼，互相伸出爪子，朝对方身上狠抓，于是指关节便发出砸干核桃时的那种咔嚓声。这两只手……长得出奇，又细得卓绝，绷得紧紧的肌肉宛如凝脂，指甲白皙，指甲尖修剪得圆圆的好似珍珠轮叶……”当掌盘人高喊“彩门”的瞬间，“两只手突然互相松开，就像两只同时被一颗子弹击中的猛兽。两只手一起瘫落下来……它们每块肌肉都是一张倾诉心曲的嘴，可以感到几乎每个毛孔都在发泄激情。随后这两只手在绿色赌台上摊放了一会儿，就像被波涛冲上海滩的水母，扁平，并且没有一点儿生气……”茨威格将这位年轻赌徒的全部激情都聚焦在他的这双手上，刻画得惟妙惟肖，卓荦冠群，成了世界文学史上最精彩的亮点之一。故事的主角，满头银发、娴静高雅的62岁英国贵妇人，20年前在蒙特卡洛的赌场被赌徒的这双手所迷住，演绎出24小时之内跌宕起伏、扣人心弦、荡气回肠的故事。弗洛伊德在《陀思妥耶夫斯基和弑父》(1928)这篇文章中，论述了茨威格对赌徒的这双手的描写，并从精神分析的角度作出阐释，认为小说中赌瘾是手淫的替代物，C夫人等同于母亲。年轻赌徒(与C夫人的儿子同岁)幻想：倘若母亲得知手淫会带给我很大危害，她一定会让我在她身上获得种种温存，以救我于危境之中。而母亲则将爱情无意识地转移到儿子身上，在这个未设防的地方命运将她攫住了。我们尽管可以不认同弗洛伊德的分析，但他的这篇文章无疑为茨威格这篇小说之闻名于世界给力不小，这是不争的事实。《恐惧》也是以引人入胜的心理描写著称。女主人公伊莱妮红杏出墙，遭人跟踪和敲诈，度过一段提心吊胆的日子，精神濒于崩溃，最后丈夫原谅了她，对她更温柔体贴。茨威格写激情-情欲的女性小说还有很多，难怪我国作家那多惊叹，茨威格“对女性心理的分析，已经近乎走火入魔”。茨威格写激情冲动的不仅是女性小说，有些以男性为主人公的小说中同样也有瞬间爆发的激情遭遇，《森林上空的那颗星》中，那位饭店跑堂的卧轨殉情就是一例。《国际象棋的故事》中，B博士在下棋过程中下意识地哆嗦的双手和忘我的神情就是其身上激情瞬间被激发出来的表露。由此可见，这些作品中的人物大都是耽于某种思想的偏执狂。茨威格坦言：“我平生对患有各种偏执狂的人，一个心眼儿到底的人最有兴趣，因为一个人知识面越是有限，他离无限就越近；正是那些表面上看来对世界不闻不问的人，在用他们的特殊材料像蚂蚁一样建造一个奇特的、独一无二的微缩世界。”(《国际象棋的故事》)茨威格喜欢深入到人物的内心世界，烛幽洞微，去发掘人物内心最隐秘的角落。小说中的主人公往往受到激情-情欲的煎熬和驱使，一辈子都在喝潜意识中激情-情欲所酿成的苦酒，有的还导致悲剧性的结果。茨威格的心理分析小说像是精确的心电图，记录着主人公心灵颤动的曲线。小说的主人公大多是一些抵抗不住命运摆布的人物，茨威格从不同的角度表现了本能冲动对主人公行为方式的支配作用，以及对其命运的决定性影响。关注少男少女青春前期和青春期的心理，是茨威格小说的另一个重要主题，是他探索人的心理奥秘的另一个重要方面。青春前期到青春期是人生旅程上的一个重要驿站。情窦初开的少男少女，他们的心理最为敏感，对成人世界，尤其是对两性关系怀着恐惧、羞涩与好奇。在茨威格眼里，儿童少年朦胧的性意识的觉醒似乎是他们必行的“成人礼”，有了“初次经历”，揭开爱情这个“灼人的秘密”，青少年就打开了感情世界的大门，“下意识地感到自己已经处在童年时代的边沿”，“童年就要慢慢消散在那雾蒙蒙的天际了”(《灼人的秘密》)，就会“从舒适欢乐的童年一下掉进了深渊”，一下就“长大了好几岁”(《家庭女教师》)，这样，儿童少年就跨进了成人感情世界的大门。《灼人的秘密》《朦胧夜》《家庭女教师》和《夏天的故事》，甚至《生命的奇迹》等都是描写少男少女青春萌发期内心的情感和心理、生理变化的。在世界文学史上，像茨威格这样对青少年青春期心理给予那么大关注的作家并不多见。茨威格这一题材的小说大多写于20世纪20年代以前，这与当时奥地利的社会状况不无关系。从心理学的角度来说，处在青春期的青少年，他们内心产生骚动不安，对两性问题感到神秘好奇完全是正常现象，社会和学校理应通过性启蒙教育给予他们正确的引导。可是，19世纪末20世纪初的奥地利，人们都小心翼翼地回避性的问题，认为它是造成不安定的因素，有悖于当时的伦理道德。青年男女很少有无拘无束的真诚关系，他们的正常交往也受到社会道德规范的种种限制。年轻人郊游或聚会时，女孩子总得有母亲或家庭教师的陪伴。在这种情况下，茨威格对青春期青少年心理所做的细致入微的研究和真实生动的描绘，不啻是对当时资产阶级的虚伪道德和奥地利学校教育的有力批判，是对家庭、学校和社会忽视对青少年进行青春期教育的严肃控诉。弗洛伊德学说虽然为茨威格的创作开辟了心理描写的广阔领域，但是毋庸讳言，弗洛伊德对茨威格的创作也有某些负面影响。由于茨威格的作品表现的大多是激情-情欲及其后果，往往游离于时代、社会和人民的生活，仿佛作家生活在与世隔绝的“桃花源”里，减弱了作品的时代感和现实感。过多的心理描写也使有些作品显得拖沓、重复。但是茨威格毕竟生活在现实世界，不可能不受到现实政治和社会生活的影响，也创作了一批直面现实、针砭时弊、反战、揭露和批判纳粹罪行的作品，而且写得极其深刻，精彩感人，如《看不见的藏品》《日内瓦湖畔的插曲》《巧识新艺》《旧书商门德尔》《桎梏》《国际象棋的故事》等。《看不见的藏品》是一篇针砭时弊的小说。酷爱艺术的老林务官倾其所有，逐年收藏了一批艺术珍品，后来，他的眼睛瞎了，在战后饥荒年代，为了活命，他的家人只得瞒着老人出卖这些价值连城的藏品。虽然每件藏品能卖得一笔巨款，但在货币贬值的年代，转瞬间，卖得的巨款就变成了一堆废纸。这些描写是第一次世界大战后魏玛共和国时期德国食品匮乏、饥馑严重、通货膨胀、货币贬值的社会情况的真实写照。对于人民的苦难，茨威格充满同情和爱心，这篇小说感人至深，催人泪下。茨威格的小说一般很少交代人物和时代背景，给人作品有点儿游离于生活的印象。《桎梏》和《国际象棋的故事》等是作家直接针对时政的为数不多的几篇小说，前者是一篇反战小说，后者抨击法西斯对人们的精神迫害，完成于1942年初，在作家自杀前不久。为了创作这篇小说，茨威格专门买了一本国际象棋棋谱来学习研究，并和夫人一起按棋谱上的名局摆棋。由此也可窥见他认真严肃的创作态度之一斑。三与19世纪司汤达、巴尔扎克、福楼拜和托尔斯泰等批判现实主义大师不同，茨威格对自己笔下的人物不是无情揭露，残酷解剖，而是怀着巨大的同情和温馨的包容与爱心叙述人物的遭遇和不幸。对律师瓦格纳的妻子依莱妮和年轻的钢琴家发生的婚外情，非但没有“围观”，还给予了温馨的谅解(《恐惧》)；那位满头银发的C夫人当年委身于赌徒还遭到辱骂的痛苦经历，丝毫没有受到耻笑和鄙视，还赋予她的行为以高尚的动机，对她的所作所为给予了真诚的理解和同情(《一个女人一生中的二十四小时》)；饭店跑堂对伯爵夫人一见钟情，竟以殉情来了却自己无法实现的心愿，作家并没有嘲笑他“癞蛤蟆想吃天鹅肉”，而是对他表示同情和惋惜(《森林上空的那颗星》)；《一个陌生女人的来信》中，作家把无私奉献的爱、坚忍不拔的品性、不卑不亢的自尊等这些人类的美德都赋予了这位陌生女子，以此来与“上等人”的生活空虚和道德败坏相对照……这样的例子在茨威格的作品中俯拾皆是。茨威格始终坚持人道主义理想，对人，特别是对“小人物”、弱者、妇女以及心灵上受着痛苦煎熬的人充满同情和爱心，对主人公的遭遇和不幸，对他们人性的缺憾和弱点给予真诚的谅解和宽容，对他笔下的人物都给予人道主义的同情、理解、包容、宽恕和关爱，显示出作家那颗金子般的心。茨威格的小说大多采用第一人称的叙述方法，这样更便于揭示人物的心理活动。有的作品中虽然出现第三人称叙述者(如《一个陌生女人的来信》)，但小说的主体部分仍然是主人公的自述。茨威格的作品，语言富于音乐性和韵律美，结构精巧，故事引人入胜，情节发展往往出乎人们的意想，心理描写和分析极为细致，景物描绘十分出色，擅长“戏中戏”的技巧，读后能给我们留下一些隽永的回味。这一切使他成为世界上最受欢迎的作家之一。他的这些艺术特色也很符合中国读者的审美习惯，所以在我国，“茨威格热”一直经久不衰。最后还想说几句关于茨威格的传记文学和戏剧作品的话。茨威格的传记文学一直受到读者和评论家的推崇。他以《世界的建筑师》为总标题的三部传记系列小说《三大师——巴尔扎克，狄更斯，陀思妥耶夫斯基》(1920)、《斗恶魔——荷尔德林，克莱斯特，尼采》(1925)和《三诗人——卡萨诺瓦，司汤达，托尔斯泰》(1928)创作上也不囿于传主经历线性发展的外在现实，而是将心理分析的解剖刀直接切入人物内心，以传主的激情为主线，从人性的层面细致而又满怀激情地刻画传主的人格形态、性格特征和精神气质，揭示人物的心路历程。他的其他传记作品，如《罗曼·罗兰》(1921)、《约瑟夫·富歇》(1929)、《玛丽·安东内特》(1932)、《玛丽·斯图亚特》(1935)和《巴尔扎克》(1946)等也都以心理描写为主。可以说，茨威格的传记小说是一个个人物的精神画像。茨威格还是一位杰出的剧作家。他写了大量有名的剧作并在欧洲著名的大剧院上演，如《泰西特斯》(1907)、《耶利米》(1917)、《沃尔波纳》(1926)、《穷人的羔羊》(1929)、《沉默寡言的女人》(1935)等。可是，人们在谈到茨威格时往往忘记或忽视他在戏剧创作方面所取得的杰出成就。

26、　　茨威格本来踌躇满志，这是一个初露头角的青年作家惯有的心情。但是他有足够的自知之明，能够客观地分析和比较自己的作品和名家的杰作，找出差距。他还太稚嫩，太肤浅，必须学习学习再学习。为了表示自己的决心，他把一本几乎已经完成的长篇小说付之一炬，并且下定决心，先不忙着写作，而是听从德默尔的忠告，先通过翻译向名家学习，再从事写作，尤其不要贸贸然动手写长篇。

27、从来没有谁的作品能在丰盈与紧凑、澎湃与克制之间达成如此绝妙的平衡，茨威格做到了，每一篇都震撼人心、回响悠长。他自己在传记作品里也说，他无法忍受无关主题的冗余文字，他要让小说的每一行都跳动着高潮的节奏。这样的观点，与我本人的趣味不谋而合。

28、 在所有的译者中，我最喜欢张玉书和张荣昌。前者的文字更流畅，长短句搭配好，节奏感强，引人入胜；后者喜欢堆砌长句，有点拗口，阅读上有滞重感，但回味也更加悠长，氛围更佳。

29、人类总是留有很多回忆录。回忆录，其实更多的是理想录。我们都是生活的时代的见证人，从未真正拥有过这个时代。要深刻，就必须沉入，必须牺牲，而且是大批大量的方式和条件一掷而入。而这种沉入和牺牲，也会让人崩溃。1942年2月22日，茨威格自杀，而世界大战在三年多后也结束了。今年是他逝世80周年。

30、主演：MichelPiccoli、GilavonWeitershausen 等

31、茨威格出身富裕犹太家庭，青年时代在维也纳和柏林攻读哲学和文学，日后周游世界，结交罗曼·罗兰和弗洛伊德等人并深受影响。创作诗、小说、戏剧、文论、传记，以传记和小说成就最为著称。

32、同时茨威格认为，人是时代的产物，是时势造英雄，历史是真正的诗人和戏剧家，任何一个作家都别想超过它，并且人的道德，人的感情，也像人的自身一样，都是时代的产物。

33、下面的两篇小说是叙事人讲故事的典型代表，当事人讲述发生在他们身上的故事。

34、此刻，孩子对这一切还不理解，但是他觉得能这样被爱太幸福了，他感到这种爱又把他同世界上最伟大的秘密交织在一起。”

35、03 尽可能搜集所有可能得到的传主材料，并对材料保持存疑态度，用公正客观的态度追根溯源，挖掘事实真相茨威格认为，传记作者要像警察一样，搜集所有可能得到的材料，去询问那些同时代的人，甚至要到现场去，试着找到蛛丝马迹，尽可能揭露事实真相。

36、故事脉络并不繁杂，轻骑兵少尉霍夫米勒在一个偶然的机会认识了贵族地主封•开克斯法尔伐的女儿艾迪特。这位姑娘生性活泼，正值繁花似锦的年龄，却不幸下肢瘫痪，霍夫米勒对她深表同情，继而，一系列澎湃汹涌的内心戏开始上演，极是激荡。

37、《贵妇失宠》写德普里夫人被国王放逐后的故事。这个权势熏天在王公贵族之间游刃有余的女人告别华丽奢侈的宫廷生活来到乡野村间，她勾引当地小青年，花钱如流水一样大摆宴席，只是为了维持她那最后一点可怜巴巴的骄傲和虚荣。她做的一切都是徒劳的。她企图以自杀的方式震惊朝野最后也只留下一副令人生厌的扭曲的面孔。

38、有的时候，你无法理解一个人，一个人群的突然的行为变形，为什么会突然冷漠或者陷入狂热，一切都是他自身的生活方式决定的。茨威格曾写，同样是这伙人，在一个星期、一个月以前，还让你敬仰他们身上的理性、建设性的力量、人性的态度。突然就不一样了。思想上的无政府主义者可以一夜之间都成了狂热的爱国者。而诗人是人类普遍人性的守护者、保卫者。在别人发烧、狂躁之时，他能回到自己的内心并保持沉默。但也有例外。

39、极限的边界，或与伟大有关，或仅仅因为命运的残暴。

40、“她那时候还太年轻，不知道所有命运赠送的礼物，早已在暗中标好了价格。”

41、《象棋的故事》是奥地利作家斯蒂芬·茨威格创作的中篇小说，也是其生前发表的最后一部中篇小说。

42、《象棋的故事》是奥地利作家斯蒂芬·茨威格创作的中篇小说，也是其生前发表的最后一部中篇小说。小说表面上讲述了一条从纽约开往南美的轮船上一位业余国际象棋手击败了国际象棋世界冠军的故事，实际上讲诉了纳粹法西斯对人心灵的折磨及摧残。

43、04 在具体的写过过程中，大量删减，善于舍弃，力求精炼同时，茨威格还认为决定取舍的根本准则，便是那种行为在心理上是否符合整个性格。

44、相比《一个陌生女人的来信》的名声，《偿还旧债》并不为多少人所知，但它们二者之间联系却很紧密。

45、茨威格无疑就是其中的典型之这个时代的弃儿，最终以自杀抗议屠杀，以此作为与那个世纪最后一搏，在充满血腥与罪恶的二十世纪奏出了一曲绝响，留给后人的是永远无法弥补的哀惋。

46、忏悔独白：《一个女人一生中的二十四小时》《马来狂人》

47、整本书，最打动我的，应属斯科特的南极探险之旅。我对人类挑战极限的故事会永远感兴趣。在这个故事中，最让我震颤不已的是，英雄的日记后来被人发现，这不仅让我们确知了他的死亡历程，更真切感受到了一颗伟大的英雄之心。

48、但是，不管怎么说，我们用不着为这段时间感到羞耻。因为多亏这个人，我们也生活在对艺术的激情之中，在我们的愚蠢之中毕竟还有一种神秘的向着更崇高、更纯洁、更美好的境界进取的冲动。而这个境界极为偶然地恰好体现在他身上。

49、关于战争，关于纳粹，关于一个人可以承受的孤独的极限，这些都深深吸引了我。

50、几乎收了他的全部小说)，四五卷为传记卷(第四卷收三位大师，与魔鬼搏斗，

51、《家庭女教师》写两姐妹偶然发现家庭教师的反常，然后开始跟踪、偷听。她们不知道女教师被暂住在家里的表哥欺骗了感情，未婚怀孕，最后被母亲逐出家门。

52、“我欣赏您对妖魔般的人物的心灵的发掘，我欣赏您精巧优美的语言，它表达的思想极为贴切，看上去像是透明的衣衫熨贴在古典雕像身上。”弗洛伊德曾经在给斯特凡•茨威格的信中这样写道。茨威格笔下的世界恰如弗洛伊德所说，敏感、精致，掩藏着隐秘的激情。

53、茨威格在写作《玛丽亚·斯图亚特》前，面对大量的、互相矛盾的资料，他以质疑的态度，认真而慎重地审视那些成千上万的文件、信札、报告和审讯记录的。并且茨威格还认为，人的天性本来就是如此：处在两种人、两种思想和两种世界观之间争论存在还是毁灭，几乎都摆脱不了诱惑，不是站在这一边就是站在那一边，不是承认这个对就是承认那个不对，不是认为这个有罪就是认为那个无罪。因此，茨威格多次强调面对有关传主的众多资料，应该尽可能公正、客观而无先入之见地追根溯源，弄清事实的真实原委。同时，茨威格还认为描写人是很不容易的。在他看来，每个人都是个谜，不仅别人猜不透，自己也猜不透。

54、《象棋的故事》是奥地利作家斯蒂芬·茨威格创作的中篇小说，也是其生前发表的最后一部中篇小说。

55、他说：“只有每一页都始终保持高潮、能够让人一口气读到最后一页的书，才会使我感到完全满足。而到我手里的全部书籍中，有十分之九我认为描写过多，对话啰嗦。”本着对一切烦琐和冗长所抱的警惕性，茨威格在创作的最初，总是信手写来，轻松自如，任笔驰骋，下笔千言万语，把心中的构思和思想一古脑儿倾泻在纸上。茨威格说：“我一遍又一遍地推敲各种表达方式，这是一项……不停地去芜存精、不断地对内部结构进行精练的工作……在不影响作品的准确性，同时又能加快节奏的情况下，找出可以删减的一句话，或者哪怕是一个字。在我的创作中，最使我感到有兴味的就是这种删减工作。”茨威格就曾宣称自己找到了“善于舍弃”的艺术。正是因为他在创作过程中自始至终坚持勇于舍弃、力求精炼，毫不吝啬地删除一切繁杂冗长、含混不清之处，严格地去粗存精，耐心地精雕细刻，所以茨威格的众多人物传记则篇幅短小精悍而极少有长篇大作。

56、读这本书，我始终被强烈吸引，直至读完。作者对人心的洞察与刻画，让我想起陀斯妥耶夫斯基在《罪与罚》中的登峰造极。

57、“我是个囚犯，无辜遭到监禁，几个月来受尽别人精心策划的孤寂的折磨……下棋的乐趣变成了下棋的欲望，下棋的欲望又变成了一种强制，一种癖好，一种疯狂的愤怒。它不仅浸透我清醒的时间，而且也渐渐地控制了我的睡眠。我思考的只能是下棋，只能是行棋……有时我醒来，额头湿漉漉的，我断定，睡着了甚至还下意识地在继续下棋。就是在被提审的时候，我也不再能明确地想到我的责任了；我感觉到，最近几次审讯的时候，我说的话一定相当的语无伦次，因为，因为审讯官们有时候面面相觑，诧异不解。而实际上，在审讯官们向我提问以及他们互相商量的时候，我心里涌动着那糟糕的欲望，只等着把我重新押回我的囚室去，好继续下棋，继续疯狂地下棋，重新下一盘，再下一盘。”

58、链接：https://pan.baidu.com/s/1Xs2Btev4iMBt-SUXI0rjdQ提取码：TWHQ 书名：茨威格文集2017年1月第1版

59、此外，茨威格还有很多精彩作品，诸如：《孪生姐妹》《女人和大地》《是他吗》《日内瓦湖畔的一个插曲》等等，都值得一读，这里不赘述。

60、被誉为“古代传记家之王”的普鲁塔克认为，一个人的品德和劣迹并不总是体现在他们最杰出的成就里。相反……不太显眼的行为，片言只语，一句玩笑却常常揭示出一个人的真实性格。

61、「 古旧的园子，冰冷，孤寂，两个幽灵追忆着往昔。」

62、同样的道理还可以用在《马来狂人》里，主人公也在那么一个瞬间对前来寻求帮助的女子产生了邪恶的念头，致使这个未婚先孕的女人为保持名节而丧生于污秽的小屋里。他追悔不已，这个在马来西亚的荷兰人，长期与底层社会的渣滓混在一起的医生，遵照了那个女人的遗言，为维护她的名声，以命相搏，与她的棺木一起葬生大海。

63、奥地利小说家、诗人、剧作家和传记作家，是世界上最受欢迎的作家之一。茨威格出身维也纳富裕的犹太家庭，青年时代在维也纳和柏林攻读哲学和文学。还在大学时代，茨威格就前往法国、比利时游学。在比利时认识了现代派著名诗人维尔哈仑，在巴黎结交了在法国文坛享有盛名的罗曼·罗兰，后来又通过罗曼·罗兰结识了高尔基，通过书信往来结识了弗洛伊德并深受影响。创作诗歌、小说、戏剧、文论、传记，以传记和小说成就最为著称。

64、这个新的姓名就这样同她完全血肉相连，而她也就满心确信自己成了另外一个人，成了她现在扮演的那个人了。

65、《普拉特尔的春天》写一位贵妇人因为裁缝没有及时做好礼服突发奇想决定穿上一件朴素的衣服去普拉特尔公园游玩，她仿佛又回到了从前的少女时代，再没有人惊呼她的美貌。在这一天之内，她奇遇一般经历了一段爱情。

66、茨威格在这种情况下选择流亡海外。虽然他拥有优越的物质条件，但是精神上的折磨往往甚于肉体上的酷刑。茨威格身在国外，没有受到他的亲友们遭到的厄运，但他去国离家，成为四海飘零的流亡者，内心同样各受折磨。他那敏感的心灵，既承担着自己的痛苦，也分担着在祖国受迫害的亲友、同胞的忧患。

67、今年是伟大的德语文学家、小说家斯特凡·茨威格逝世七十五周年，除了阅读他的文字，我们想用另一种方式来纪念他塑造的经典文学形象，那就是电影。一起来看看几部根据茨威格作品改编的影片，感受光影中的斯特凡·茨威格。

68、作者：秦朔朋友圈创始主编。个人同名微信公众号：水姐(id：shuijie00000)。

69、从来没有一个完美的时代，那时的欧洲，仍有很多保守的习俗与观念。但读这本书，我会被那个世界深深感动。在这里，我能读到一种真实而立体的高贵。这高贵中，既有对名誉的爱惜，也有对艺术的至真热爱，尤其后者让我十足钦羡。科技是强有力的，增加了世界的宽度，而艺术则独有生命，给这世界涂抹上了好看的色彩。

70、   自上世纪70年代起，德国S.费希尔出版社开始重印茨威格作品；90年代，美国普希金出版社、赫斯珀洛斯出版社、纽约书评等相继重印其作品，使世人得以再次阅读这些在法西斯上台前曾风靡世界的出色作品。

71、茨威格在传记中常常是很少去描写传主的丰功伟绩，而更多的主要是通过日常生活的细枝微节来作为传主心灵的证据并以此来展现传主的心理、个性、性格、人格和命运，但却让我们对历史、对历史人物有了新的理解和重新的认识。

72、她那时候还太年轻，不知道所有命运赠送的礼物，早已在暗中标好了价格。

73、他模模糊糊地回忆起一个邻家的小姑娘，一个少女，一个夜总会的女人，可是这些回忆，朦胧不清，混乱不堪，就像哔哔流淌的河水底下的一块石头，闪烁不定，变幻莫测。阴影不时涌来，又疏忽散去，终于构不成一个图形。

74、这个我也有很深刻的体会，感觉在20世纪末21世纪的头上，高速发展，一切井井有条，我们刚毕业出去工作就要扮得有经验，老成持重。所以二十出头的我们，就被训练得要像三十岁左右。

75、一个一个微妙的瞬间和细节都被茨威格准确捕捉、再现、分析和解剖，并延长或放大富有历史意义的心理、动作或事件，做精雕细刻、浓墨重彩的描述，从而写出鲜活而真实的历史人物。

76、现在回头看这篇小说，它的结构非常精巧，表面上是一个浪子回头的故事，那个放荡不羁的问题青年，以及他初次听教授讲的莎士比亚，那汪洋恣意的激情，不见容于世俗伦理的行为思想，岂不统统指向那被压抑的人性——那里是人的原始本能，是一切最崇高艺术品的源泉。

77、人类的真正英雄并非是那些在千百万个坟茔和被摧残的生灵的基础之上建立自己王国的人，人类真正的英雄恰恰是那些不使用暴力而被暴力压垮的人，就像为了思想自由和人性的最终来到人间而与加尔文作斗争的卡斯泰利奥那样的人。

78、从整体上观照，茨威格的小说主题上并不难懂，思想过于正确而明显，不像卡夫卡那般奇诡深邃、晦涩难懂，但却给人以非常大的感动或震撼；他小说艺术手法中规中矩，没有什么创新，不如卡尔维诺那般剑走偏锋、标新立异，但是稳妥、恰当，是可模仿可学习的。

79、第一次世界大战前从事外国文学(主要是诗歌)的翻译工作。战争爆发后流亡瑞士，与罗曼·罗兰等人一起从事反战活动，成为著名的和平主义者。他的第一部反战剧《耶利米》也在瑞士首演。1919年后长期隐居在萨尔茨堡，埋头写作。1928年应邀赴前苏联，与高尔基结识。战后他目睹人民的灾难和社会道德沦丧，用弗洛伊德的心理分析法深入探索人的灵魂。他的作品匠心独具，充满人道主义精神，社会批判的成分也增加了，尤其是“以罕见的温存和同情”(高尔基语)塑造了不少令人难忘的女性形象。《马来狂人》(1922)、《一个女人一生中的二十四小时》(1922)、《一个陌生女人的来信》(1922)、《感情的紊乱》(1927)等都是脍炙人口的名篇。

80、当然，它最触动我的并非这些文学角度的评价赞誉。很简单，只是这个故事吸引了我，这个人物的心境起伏触动了我。

81、回忆起来，人在某个安稳的时代和安稳的关系里，总有那种好像一切都会地久天长地持续下去的错觉。人们都陶醉在安宁、富足和舒适的生活里。茨威格形容的曾经的世界，是阶层分明、按部就班、秩序井然、从容不迫的世界，自由主义、客观主义、理想主义弥漫整个社会。人与人之间热情、友善、信任、和睦。他用文字把以前的美好生活封存住了。

82、每一个对欧洲文明感兴趣的人，都该读读这本书。

83、任何一个对写作严苛的作家都无法容忍自己重复以往的作品，以炒剩饭的方式兜售过期思想以维持灵感枯竭的艰难时日；然而，任何事情都不是那么绝对，也许是个体的思想源泉和生活经验有限，也许是一个灵感无法在一篇作品完全展现，我们只要集中阅读一个作家的作品，往往会发现在某篇作品的某个灵感(或核心思想)会突然在另一篇作品中改头换面以另一副面孔出现。